March 27th, 2012

Вайнона и Джонни

Казалось, встреча молодой многообещающей актрисы и кумира всех подростков Америки была предначертана судьбой. Они познакомились на премьере фильма «Великие шаровые молнии»(1989), в котором Вайнона сыграла невесту Джерри Ли Льюиса. Они столкнулись в вестибюле, их глаза встретились. Это была любовь с первого взгляда. «Именно так, - вспоминает Джонни Депп. – Вокруг была толпа людей, но все словно было окутано туманом, я не вдел никого, кроме неё». «Это продолжалось всего лишь мгновение, но этого было достаточно, чтобы понять: произошло что-то важное», - добавляет Вайнона. Тогда им не удалось толком пообщаться, и более близкое знакомство произошло несколько месяцев спустя в гостях у общего друга. «Мы встретились у моего приятеля Джоша. Увидев Вайнону, я понял, что влюбился. Это было абсолютно не похоже на то, что происходило со мной раньше. Мы просто стали жить вместе, и до сих пор наши чувства не ослабевают. Я люблю ее больше всего на свете», - признавался в то время Депп.






[Read more...]

«До этого у меня не было молодого человека, со мной это все происходило впервые», - рассказывала Вайнона в интервью журналу «Премьер» в 1989 году. У влюбленных было много общего: им нравилась повесть Селинджера «Над пропастью во ржи», Джек Керуак, битники, они частенько заходили в книжный магазин отца Вайноны за литературой шестидесятых годов.






Их роман закрутился за шесть месяцев до начала работы Деппа на съемках фильма «Эдвард Руки-ножницы». Джонни тогда снимался в последних сериях «Джамп-Стрит,21». Позже Вайнона вспоминала о начале их отношений как о «бурном и драматическом». Очень быстро о паре узнала пресса. Ему было – двадцать шесть, ей – шестнадцать, и они оба были звездами, кумирами поколения – ничего удивительного, что газеты и молодежные журналы набросились на эту сенсацию.



Депп не первый раз влюблялся в девушку значительно моложе себя. Правда, его предыдущие связи, законные и не очень, мало волновали Райдер. «Все говорят, что он был уже женат, но для меня это ровным счетом ничего не значит. Нас с Джонни соединяет нечто более глубокое, чем просто узы брака. У нас одинаковая сущность, но разное прошлое, поэтому мы никогда друг другу не надоедаем и нам всегда интересно вместе».

Депп же очень переживал по поводу того, что писали журналисты о его прошлом. «Я не из тех парней, которые трахают все, что движется. Любой человек может с возрастом разочароваться в тех, с кем он был связан. Не то чтобы это плохие люди, просто он тебе не подходят. Все мы совершаем ошибки. Я очень долгое время не мог проститься с детством, и мои отношения в браке не были такими уж прочными – я просто хотел создать семью и был безумно влюблен. Но это не было всерьез и навсегда. За все мои двадцать семь лет со мной не случалось ничего хоть немного похожего на чувства, которые я испытываю к Вайноне. Мои прошлые привязанности быстро сходили на нет, но сейчас все по-другому. Я далеко не сразу предложил ей руку и сердце! Нет, я сделал предложение только через пять месяцев после знакомства».

Отношения с Вайноной были для Джонни Деппа особенными. Впервые он действительно хотел жениться, но не торопил события. «Я хотела выйти за него замуж, - говорит Вайнона. – Я чувствовала: это то, чего я ждала всю жизнь, это – настоящее. Но мне не хотелось, чтобы наша свадьба прошла в суете и спешке. Я мечтала, чтобы все было как в сказке, с медовым месяцем и так далее. Так что мы решили пожениться, когда у нас появится свободное время и мы оба не будем работать». Однако выкроить время в напряженном рабочем графике звездной паре так и не удалось.



Если Джонни Депп привык к вниманию прессы, то для юной Вайноны оно было в диковинку. «Пресса нас окрестила «королем королевой», - улыбается Вайнона. – Когда мы прочитали это в газетах, то не могли удержаться от смеха. Нам приписывали высокомерие, вовсе нам не свойственное. И вообще, внимание к нам и нашим отношениям было в тягость. Очень неприятно ощущать, что за тобой постоянно наблюдают, прислушиваются к тому, о чем ты говоришь в ресторане, и так далее. И что самое ужасное – журналисты постоянно что то выдумывали! За первый год нашего знакомства я ужасно устала от желтой прессы».

По мнению Деппа, только любовь помогла им обоим справиться с обрушившимся на них успехом и вниманием репортеров. «Люди этого не понимают, но такой головокружительный успех может оказаться для человека настоящим шоком. Я начал с того, что продавал ручки по телефону, а сейчас получаю огромные деньги за то, что снимаюсь в кино. Иногда мне кажется, что я никогда не смогу привыкнуть к этому. Подготовиться к этому невозможно. То, что Вайнона была рядом, стало огромной поддержкой для меня. Она прекрасно понимала, через что я прошел, потому что сама была в этой же ситуации. И именно потому, что мы любим друг друга, мы спокойно относимся к успеху другого. Мы научились быть звездной парой, хотя иногда люди слишком многого хотят знать о нашей жизни».





Отношения между Деппом и Райдер крепли, и Джонни сделал себе татуировку на руке: «Вайнона навсегда». «Татуировку, в отличие от обручального кольца, не потеряешь, - отшутился он. – Я люблю Вайнону и буду любить её вечно. Надпись на моей руке только подтверждает это. Татуировки остаются до конца жизни. Конечно, это больно, но такой болью наслаждаешься». Райдер была ошарашена подобным признанием в любви, написанным на коже своего возлюбленного. А Джонни, привыкший с детства оставлять на своем теле памятки о важных событиях, просто хотел показать, насколько он серьезно к ней относится. «До этого я никогда не видела у людей татуировок, - призналась Вайнона. – Меня это поразило, я была в шоке. Я все еще надеялась, что надпись смоется или сойдет… Я не могла поверить, что он сделал это, это очень серьезный поступок: ведь эти слова останутся с ним на всю жизнь!» Депп действительно хотел, чтобы их чувства никогда не угасли. «Она знает меня, как никто другой не знал и не узнает. Жизнь полна ошибок и разочарований, но когда ты наконец встречаешь человека, которого давно ждал, тут никакой ошибки быть не может».




За три года бурного романа с Вайноной Райдер у Джонни Деппа сформировалось устойчивое отвращение к прессе. Между журналистами и актерами всегда существовала любовь, граничащая с ненавистью. Большинство звезд с помощью СМИ строят свою карьеру, рекламируют свои фильмы, но как только их профессиональный успех идет на спад или же темой публикаций оказывается личная жизнь, он начинают бояться журналистов как огня. Да когда все идет хорошо, не у всех звезд хватает терпения отвечать десять тысяч раз на одни и те же глупые вопросы. И похоже, именно этот момент больше всего раздражал Джонни Деппа. « Я мог просто отдыхать в баре, и тут же появлялся какой-нибудь прыщавый тип и интересовался: «А ты и Вайнона все еще вместе?» Всякому терпению когда-нибудь приходит конец!»

Звездная пара настолько устала от внимания к себе, что не всегда могла сдержать эмоции. Вот один из случаев, который произошел во время съемок Вайноны Райдер в фильме Френсиса Форда Копполы «Крестный отец-3», где она должна была сыграть дочь семьи Корлеоне. Актриса приехала в Рим, но свалилась с высокой температурой и не покидала свои апартаменты в гостинице. Доктор прописал ей постельный режим, так что Вайноне пришлось отказаться от роли. Она вернулась в Петалуму и остановилась у своих родителей, которые ухаживали за больной дочерью.





Пресса же очень быстро раздула из этого происшествия совсем другую историю, в центре которой была, конечно, любовь и Джонни Депп. Джонни в это время приступал к работе над фильмом «Эдвард Руки-ножницы» и хотел, чтобы подругу Эдварда, Ким Боггс, сыграла Вайнона. К несчастью, график съемок совпал с работой Вайноны в «Крестном отце-3». Разумеется, Райдер не могла оказаться в двух местах одновременно. По словам прессы, разъяренный Джонни Депп, самолично прилетел в Рим, чтобы забрать с собой Вайнону и увезти её на другую съемочную площадку.

«Мой врач запретил мне работать и прописал постельный режим, вот и все! – негодовала Вайнона. – Это так просто! Почему же никто не хочет поверить в это?» Депп же приехал в Рим, чтоб помочь больной Вайноне собрать вещи и уладить вопросы с продюсерами «Крестного отца-3». Съемки картины «Эдвард Руки-ножницы» начались уже позже, когда Вайнона Райдер поправилась.



«Возможно, людям казалось, что Джонни оказывает на меня огромное влияние, ограничивает меня в чем-то, - размышляет Вайнона. – Но это было не так. Он просто заботился обо мне, разобрался со всеми организационными делами, готовил мне полоскания для горла, отвечал на телефонные звонки… Я была не в состоянии справиться со всем этим одна. Джонни и я всегда поддерживали друг друга, только вместе мы могли противостоять всему миру, в том числе и миру киноиндустрии. Отказавшись от работы в «Крестном отце», я мечтала только об одном – чтоб меня все оставили в покое. Мне надо было собраться с мыслями поправиться».

Перед тем как погрузиться в совместную с Деппом работу над фильмом «Эдвард Руки-ножницы», Вайнона хотела убедиться в серьезности их отношений. «Случай с «Крестным отцом» доказал мне, что он может все бросить и кинуться мне на помощь, что он испытывает ко мне действительно глубокие чувства, - говорит Райдер. – Это была настоящая любовь, а не просто голливудская интрижка».

Тим и Вайнона на съемках "Эдварда руки-ножницы"



Депп и Райдер всегда чувствовали пристальное внимание со стороны прессы, которое мешало им спокойно наслаждаться обществом друг друга. К тому же тяжело сохранить чувства, когда карьера обоих идет в гору, события развиваются с молниеносной быстротой и пара проводит много времени в разлуке, работая на съемках. В газетах постоянно появлялись заметки о том, что они спят со своими новыми партнерами по фильмам, выдуманных ссорах и скандалах, а некоторые издания даже заявляли, что Джонни и Вайнона расстались навсегда. Райдер уверена, что именно из-за давления со стороны репортеров их отношения изжили себя. «Я помню, как отчаянно мы оба ненавидели охотившихся за нами журналистов! Это было просто ужасно, и именно это стало причиной нашего разрыва. Каждый день мы читали и слышали о том, что мы изменяем друг другу, устраиваем сцены ревности и так далее, хотя ничего этого не было. Это было словно надоедливое жужжание комара над ухом. Я начала забывать, КТо я такая на самом деле. Мне твердили: «Ведь ты Вайнона, ты секс-бомба, тобой все восхищаются!» Эти клише приклеились ко мне, и я уж не понимала, где правда, а где вымысел».

Пресса наперебой писала о романах Вайноны с ее партнером по фильму «Дракула» Гари Олдманом и с Дэниелем Дей Льюисом, с которым она работала в «Веке невинности». Расставшись с Джонни Деппом, Вайнона Райдер полностью погрузилась в работу: она закончила картину «Век невинности» и снялась в продолжении фильма «Дракула Брэма Стокера» - «Дом духов». «Я была очень несчастна, - вспоминает Вайнона. - Меня мучила бессонница. В моей жизни все рухнуло, у меня не было сил и времени на маленькие радости, которые позволили бы мне воспрянуть духом. Мне надо было вернуться к реальной жизни, которая была по другую сторону камеры. Я поняла, кто я такая: мне было двадцать три, и я хотела жить полной жизнью».

Весной 1993 года во время акустического концерта группы «Соул Эсайлум» на Эм-Ти-Ви Вайнона познакомилась с их вокалистом Дэвидом Пернером. Их отношения тут же стали предметом интереса со стороны журналистов. «Между нами возникли совершенно особые чувства, которые я раньше ни к кому не испытывала, - замечает Вайнона. - Они более реальные, больше похожи на дружбу. Главное - в них нет никакого драматизма!» В дальнейшей жизни Райдер будет довольно много драматических моментов, в том числе и обвинение в краже в магазине, и - в 2002 году - судебное разбирательство.





Джонни Депп понимал, что под напором прессы и из-за постоянной занятости на съемках его чувства к Вайноне медленно угасают. В июне 1993 года он официально заявил: «Мы расстались месяц назад. Когда ты долгое время живешь с кем-то, любишь этого человека, не так-то просто разорвать с ним связь. Хотя для нас было очевидно, что настало время расстаться. Это вовсе не значит, что нам легко это далось и мы не переживаем по этому поводу. Мы остались друзьями, мы общаемся, между нами сохранились очень теплые и нежные отношения».

Несмотря на это публичное заявление, в глубине души Депп крайне болезненно переживал крах еще одной попытки создать семью. «Я чувствовал себя очень одиноко. Я всеми способами изводил себя: много пил, плохо питался, мало спал и курил одну пачку сигарет за другой. Я был в смятении, и мной было легко манипулировать. у меня словно почва ушла из-под ног».

В журнале «Пипл» появилось интервью с одним из друзей Джонни, пожелавшим остаться неизвестным. «Он был настолько влюблен в Вайнону, что, когда они расстались, не мог поверить, что это навсегда», - говорилось в нем.



И хотя Райдер никогда не давала публичных комментариев относительно разрыва с Деппом, поводом для него послужил отказ Джонни официально узаконить их отношения. Уже не первый раз от актера уходила девушка из-за того, что он не соглашался надеть ей на палец обручальное кольцо. Он не был уверен в себе и своих чувствах. То мне кажется, что я всегда был влюблен в нее, то - что я никогда ее не любил, - признается Депп. - Я часто ошибался, принимая свои чувства за любовь. А на самом деле мне просто хотелось завести семью, заботиться о ком-то и получать в ответ внимание и заботу».

Однако в том, что они расстались, Депп обвиняет прессу. «Я понял, что мне не светят нормальные отношения с женщиной, какие бывают у большинства людей. Всегда кто-нибудь будет сттлетничать о нас, копаться в нашем белье...»

Джонни Депп в фильма Джима Джармуша "Мертвец"



Пытаясь избежать грязных слухов, Вайнона и Джонни решили быть открытыми для прессы в надежде, что после интервью их оставят в покое. Но этому не суждено было произойти. «В Голливуде невозможно иметь личную жизнь. Мы с Вайноной допустили огромную ошибку, подпустив журналистов слишком близко. Мы думали, что это насытит их любопытство, но про¬изошло обратное: они поглотили нас, полностью разрушив наши отношения. Ты открываешь людям свою душу, говоришь о своих чувствах, а они начинают использовать это против тебя. Репортеры считают себя вправе знать о тебе все, они воображают, что они - члены твоей семьи. Я их за это ненавижу».



Депп старался забыть о своем романе с Райдер, но избавиться от татуировки «Вайнона навсегда» было не так-то просто. «Когда я наносил ее, я был абсолютно искренен в своих чувствах. Пусть мы расстались, но это было, и было именно так. Если бы я вел дневник, то не стал бы вырывать из него листы». Лишь спустя несколько лет Джонни Депп по частям свел татуировку. В какой-то момент она выглядела как надпись «Вино навсегда», что тут же стало поводом для новых заметок в желтой прессе. «Мы были вместе три года, - говорит Депп. - И тогда я действительно думал, что наша любовь никогда не кончится».

Джонни Деппу было тяжело вновь оказаться одному после трех лет счастливой жизни. «Одиночество - это страшно. Я много раз оставался один. Работая над своим следующим фильмом, я не переставал чувствовать себя несчастным».





отсюда





promo k_poli апрель 22, 2018 22:10 1
Buy for 100 tokens
Ей приписывают любовную связь с Мерилин Монро. Многие считают её предтечей сексуальной революции 1960-х. Даже дата рождения кажется фактом пикантным: она появилась на свет в один день с Владимиром Лениным и Робертом Оппенгеймером. Именно ее называют Королевой пин-апа. Так кем же она была?…
Ксения

«Beauty Style»

Доброе утро! 

Знаю, многие ждут уже от меня какого-нибудь рецептика или чего-нибудь подобного. А я вот все не могу отойти от весенней темы. Купальники, шарики воздушные - это все важно для меня. И похудеть к лету хочется. Главное - знаю, что не одна такая. И секретики-то вроде знаю. Вот и делюсь!
Итак, главное - спортзал, прогулки. Нагрузки, в общем. Многим не по карману. И время не всегда позволяет. Но ведь сколько хитростей существует! 
Например. Без чего не обходится у меня ни одно упражнение? Без специального крема.  Его надо применять на ночь, но и к физическим нагрузкам он - отличный помощник! Усиливает их эффект и кожу делает упругой.
Или вот еще кое-что. Раньше надо мной дома даже смеялись (теперь перестали - ведь работает!). Альтернатива любым массажам и аппаратным процедурам! Я применяю мой любимый «Beauty Style» (на проблемные зоны, разумеется). Обматываюсь обычной пищевой пленкой (выглядит забавно, но оно того стоит!) и просто активно двигаюсь. Под музыку.  Или в шарик играю (как я и писала уже), либо домашние дела в ускоренном режиме делаю. Минут 15 каждый день.
Результат очевиден! Семейный бюджет - в порядке, фигура - в отличной форме. Правда одно но: от булочек и плюшек надо отказываться...
Но ведь красота жертв требует, не правда ли?...






Весенний призыв

Пришла пора очередного призыва на действительную службу в вооруженные силы. Военкоматы рассылают повестки, полицейские вылавливают «уклонистов», призывники всеми правдами и неправдами добиваются вожделенной отсрочки… Скажу сразу, я против того, чтобы необученные юноши (учебка не в счет) пополняли боевые подразделения. Как известно, Родину защищать – это работа. И ее, как и любую другую, должны выполнять хорошо подготовленные и мотивированные специалисты. Российская армия должна быть профессиональной.

А вы как считаете?




Внимание! Французская компания AERECO представляет: климатический и приточный клапан оконного и стенового типа. Приточные и вытяжные устройства, системы вентиляции, аксессуары. Проектирование и установка оборудования в офисах, квартирах, загородных коттеджах. Дышите полной грудью!

Визуальная презентация и не только

Несколько недель назад ко мне обратилась знакомая с просьбой проконсультировать по вопросу проведения рекламной кампании нового предприятия. Переписка затянулась. В частности, предложил ей не тратить силы и средства на всевозможные «желтые страницы» и справочники, а ограничиться визуальной рекламой – видеороликами. Что позволит, по моему мнению, эффективно представить услуги фирмы (салон для новобрачных) как в интернете, так и вне его. Ролик можно разместить не только на тематических сайтах и в социальных сетях, но и на светодиодных экранах в общественных местах, на мониторах в транспорте, и так вплоть до телевидения. Даже нашел исполнителя. Помимо создания роликов – целый комплекс услуг: работа с текстом, полиграфический дизайн (логотипы, фирменный стиль, и всё, что распечатывается на бумагу или любые другие поверхности), создание и оформление сайтов (кому интересно, портфолио видеороликов можно посмотреть здесь - http://www.youtube.com/user/Keylisman, резюме и примеры работ полиграфдизайнера - http://my.mail.ru/community/ekobiz/408685E23970114A.html, работа с текстом и организация деятельности -
http://www.free-lance.ru/users/Ilmarinen). Учитываются все индивидуальные требования и личные пожелания – пишите: runa-web@bk.ru. Судя по опыту общения, специалист весьма опытный и квалифицированный. Приятельница уже сделала заказ, видеосюжет был снят на прошлых выходных и сейчас монтируется.

Ролик должен получиться примерно таким.
Как вам? Нравится?






Театры Санкт-Петербурга

Сегодня международный день театра. Завзятым театралом себя назвать не могу - моя "специальность": концертные площадки. И, всё-таки. В Петербурге театров более сотни. Разумеется, обо всех говорить не стану. Только о самых основных - для меня, о тех, которые чем-то запомнились. 



Мариинский театр
В советские годы - Ленинградский государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова (с 1934 по 1992 год).

1859 год




[Read more...]
12 июля 1783 года был издан Указ об утверждении театрального комитета «для управления зрелищами и музыкой». 5 октября торжественно открыт Большой Каменный театр на Карусельной площади (ныне - Театральная), от которого ведет отсчет история театра.
Известные люди, работавшие здесь: Осип Петров (основоположник российской исполнительской оперной школы), певцы - Федор Шаляпин, Иван Ершов, Медея и Николай Фигнер, Софья Преображенская; артисты балета - Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Вацлав Нижинский, Галина Уланова, Рудольф Нуреев, Михаил Барышников. Начинал свой путь в искусство Джордж Баланчин. Художники-декораторы - Константин Коровин, Александр Головин, Александр Бенуа, Симон Вирсаладзе, Федор Федоровский. И многие другие.
Здесь состоялись премьеры самых значительных в истории русской музыки опер: «Борис Годунов» Мусоргского, «Псковитянка», «Майская ночь», «Снегурочка» Римского-Корсакова, «Князь Игорь» Бородина, «Орлеанская дева», «Чародейка», «Пиковая дама», «Иоланта» Чайковского, «Демон» Рубинштейна, «Орестея» Танеева. В начале ХХ века в репертуаре театра оперы Вагнера - «Электра» Рихарда Штрауса, «Сказание о невидимом граде Китеже» Римского-Корсакова, «Хованщина» Мусоргского. Классические спектакли, такие как «Жизель», «Эсмеральда», «Корсар» подвергались бережной редакции. "Лебединое озеро" Чайковского, «Павильон Армиды» Черепнина, «Лебедя» Сен-Санса, «Шопениану» на музыку Шопена, а также балеты, созданные в Париже – «Шехеразада» на музыку Римского-Корсакова, «Жар-птица» и «Петрушка» Стравинского. И так далее.





Александринский театр
Российский государственный академический театр драмы им. А. С. Пушкина — один из старейших драматических театров России, сохранившихся до нашего времени.



Был создан в 1756 году указом Елизаветы Петровны. Назывался он - «Русский для представления трагедий и комедий театр». Возглавлял его Федор Волков. С 1759 года театр получил статус придворного. С 1832 года театр стал называться Александринским (в честь супруги императора Николая Первого Александры Федоровны). C 1920 года стал именоваться «Государственный театр драмы» (или «Ак-драма» — от «академический»), затем ему было присвоено имя А.С.Пушкина. В 1990-е название «Александринский» вновь стало официальным.
Одни из самых выдающихся постановок прошлых лет - «Горе от ума» А. С. Грибоедова (1831),
«Ревизор» Н. В. Гоголя (1836), «Гроза» А. Н. Островского (1859).
Выдающиеся яеятели театра в разные годы: Н.О. Дюр, В.Н. Асенкова, А.В. Каратыгин, И.И. Сосницкий (1830—1850-е); В.Н. Давыдов, К.А. Варламов, М.Г. Савина, П.М. Свободин, В.В. Стрельская, В.П. Далматов, М.В. Дальский, П.А. Стрепетова, В.Ф. Комиссаржевская (вторая половина XIX века); Вс. Мейерхольд, Игорь Терентьев, Николай Акимов, Николай Петров, Леонид Вивьен, Григорий Козинцев, Георгий Товстоногов (1920-е). И многие другие мастера сцены.




Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова
В советские годы - Ленинградский академический Большой Драматический театр имени М. Горького (с 1932 до 1992 года).



В августе 1918 года комиссаром М. Ф. Андреевой был подписан декрет о создании в Петрограде «театра трагедии, романтической драмы и высокой комедии». Инициатор - Максим Горький. В числе основателей театра был и один из столпов «Мира искусства» художник, ставший в БДТ и режиссёром, Александр Бенуа. Большой драматический был открыт публике 15 февраля 1919 года в помещении Большого зала Консерватории спектаклем «Дон Карлос» по пьесе Фридриха Шиллера.
В 1920 году БДТ получил в своё распоряжение здание бывшего Малого театра (театра Суворина) на Фонтанке, 65, где располагается и в настоящее время. С 1919 года председателем Директории (художественного совета) Большого драматического театра был Александр Блок, главным идеологом оставался Максим Горький. В 30—50-х годах в театре появлялись яркие режиссёры, однако, заявив о себе интересными постановками, они по тем или иным причинам, не всегда добровольно, покидали театр. Константин Тверской был репрессирован; возглавивший театр в 1936 году Алексей Дикий в авусте 1937 года был арестован и затем осуждён. В эпоху Георгия Товстоногова (1956—1989) «ведущие актёры этого театра, мастера своего дела, ничем не уступали всемирно известным звёздам, а возможно, и превосходили их умением соединить игру в ансамбле с индивидуальной виртуозностью». После - кризис БДТ. И лишь в 2004 году театр обрёл наконец главного режиссёра в лице давно сотрудничавшего с БДТ Темура Чхеидзе.





«Балтийский дом»
Санкт-Петербургский государственный театр, получивший статус Театра-фестиваля, на базе которого ежегодно проводятся международные форумы, мастер-классы, сценические фестивали.



«Балтийский дом» — практически единственный полномасштабный проект, планомерно работающий над укреплением культурных связей между Россией и странами Балтийского региона, а также другими европейскими государствами. В 1920-е годы в Петрограде были созданы Красный театр и Театр рабочей молодёжи. В 1936 году театры объединились в Ленинградский Государственный театр им. Ленинского комсомола. В 1991 году произошло переименование театра в Санкт-Петербургский Государственный театр «Балтийский дом».
Здесь работали такие режиссёры как В. Кожич, М. Чежегов, Георгий Товстоногов (главный режиссёр в 1950—1956 годах), Павел Хомский (главный режиссёр в 1961—1965 годах), Геннадий Опорков, Роза Сирота, Кама Гинкас, Генриетта Яновская. На сцене играли выдающие актёры Ю. Толубеев, В. Честноков, Е. Лебедев, Т. Доронина, Р. Быков, Н. Ургант, О. Басилашвили, Ю. Панич, Н. Тенякова, А. Балтер, Э. Виторган, Л. Малеванная, О. Даль и др.



Санкт-Петербургский академический театр комедии им. Н. П. Акимова
Основан 1 октября 1929 года. Достиг наибольшего расцвета при руководстве Николая Павловича Акимова.



В 1929 году зал получил статус театра и название «Театр комедии». 1 октября коллектив под руководством Давида Гутмана, в состав которого входил тео-джаз Л. Утесова, сыграл премьеру спектакля «Шулер» по пьесе Василия Шкваркина.
В 1931 году «Комедия» стала театром Елены Маврикиевны Грановской — эстрадной артистки, которая исполняла на сцене песни Беранже, ставила салонные комедии. Ее постоянным партнером был Александр Николаевич Арди. К 1935 году театр потерял популярность. В управлении культуры было решено передать «самый плохой театр в Ленинграде» под руководство Николаю Акимову. В оговоренный срок — за один год — Николай Павлович согласился привести театр в порядок, или же ему грозило закрытие. Никто не ожидал, но ровно через год театр уже «гремел» на весь Ленинград. Он сформировал новую труппу: выгнал из театра ведущую артистку Грановскую, отказался от услуг теа-джаза Леонида Утесова, вместо этого приводит молодых актёров, членов театральной студии «Эксперимент» (которой сам, вплоть до закрытия в 1934 и руководил). Александр Бениаминов, Лидия Сухаревская, Ирина Зарубина, Сергей Филиппов, Борис Тенин, Елена Юнгер, Татьяна Чокой — плеяда великолепных артистов стала не только лицом Театра Комедии, но и гордостью всего театрального Ленинграда. В 1989 году театру было присвоено название «Ленинградский академический Театр Комедии им. Н. П. Акимова».





Санкт-Петербургский театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова



Был основан 1 ноября 1988 году заслуженным деятелем искусств России Рудольфом Фурмановым. Основные театральные периоды: 1988–1993 гг. — основание и становление театра самостоятельным творческим организмом; 1993-1996 гг. — со дня премьеры спектакля «Мёртвые души» (3 января 1993 года) до дня открытия собственной сцены; с 17 октября 1996 года начинается третий, стационарный период первого в России контрактного репертуарного театра.
Начиная с 2000 года театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова часто называют просветительским театром, которому удалось создать уникальный классический репертуар из спектаклей по лучшим образцам классической литературы и проявить внимание к театральному освоению прозы. Именно постановки прозы учеников Георгия Товстоногова Влада Фурмана и Юрия Цуркану — Гоголя, Гончарова, Достоевского, Гюго, Лавренева, Салтыкова-Щедрина, Островского, Михаила Булгакова — определяют сегодняшнее лицо театра. Спектакли театра неоднократно становились лауреатами театральных премий — Первого Международного фестиваля Русского театра в Париже (1997), Первого Международного театрального фестиваля памяти И.М.Смоктуновского (за спектакль «Мёртвые души»), лауреатом Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» (за спектакли «Чудаки», «Господа Г...», .«Шутники»), Лауреатом Международного фестиваля «Монокль» (за спектакль «Ах, какая это была удивительная игра!»). С 2000 по 2006 гг. театр получил двенадацать различных номинаций Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит»: за спектакли «Обломов», «Дорога в рай» («Сорок первый»), «Гупёшка», «Малые супружеские преступления», «Господа Г…», «Нахлебник»., «Шутники».


Санкт-Петербургский государственный молодёжный театр на Фонтанке



17 декабря 1974 года в театре имени Ленсовета открылся новый ленинградский театр: Молодежный. Новый Молодежный театр открылся в субботу, 18 января 1980 года спектаклем «Сто братьев Бестужевых» по пьесе Б.Голлера. Первые несколько лет в театре шли спектакли, поставленные ещё студией в ЛИИЖТе: «Сотников», «Сто братьев Бестужевых», «Цена тишины», «Диалоги», «Отпуск по ранению». В 1982 году в театре поставлен спектакль «И дольше века длится день». Он признается лучшей премьерой года в Ленинграде. В это время в театре играли актёры Василий Фролов, Александра Мирочник, Нина Усатова, Юрий Овсянко, Олег Попков, Владимир Халиф, Елена Соловьева, Сергей Гавлич, Валерий Кухарешин. Спектакли «Вечер» А. Дударева, «Пять углов» С. Коковкина, «Игрок» Ф. Достоевского в постановке Падве получили награды различных фестивалей и конкурсов, а спектакли «Сирано де Бержерак» Э. Ростана, «Утиная охота» А. Вампилова, «Звучала музыка в саду» и «Концерт фронту» принесли театру известность за рубежом.


ТЮЗ имени А.А. Брянцева (Государственный театр юного зрителя имени А. А. Брянцева, Театр юного зрителя имени Брянцева, Ленинградский театр юных зрителей, ЛенТЮЗ) — один из первых профессиональных репертуарных детских театров мира.



Был основан А. А. Брянцевым и открылся 23 февраля 1922 года спектаклем «Конёк-Горбунок». Этот спектакль долгие годы был своего рода визитной карточкой театра, а Конёк-Горбунок — его эмблемой. С 1980 года театр носит имя своего основателя А. А. Брянцева. В 2007 году А. Я. Шапиро назначен руководителем художественных проектов. Одновременно Арсений Сагальчик назначен главным режиссёром.


Академический драматический театр имени В. Ф. Комиссаржевской



Был образован 18 октября 1942 года и назывался "Городской театр".
Позднее, в 1959 году, театр получил имя Веры Фёдоровны Комиссаржевской.
Художественный руководитель театра Виктор Абрамович Новиков.
Выдающиеся постановки: «Насмешливое моё счастье» Л. А. Малюгина (1968), «Если бы небо было зеркалом» Н. Думбадзе (1971), «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого (1972), «Смерть Иоанна Грозного» А. К. Толстого (1976), «Царь Борис» А. К. Толстого (1978), «Святая святых» И. П. Друцэ (1977), «Дни Турбиных» М. А. Булгакова (1983), «Полоумный Журден» М. А. Булгакова (1991).


Государственный драматический Театр на Литейном



Был основан в 1909 году на месте старинного манежа графа Шереметьева. Репертуар составляли пьесы Театра ужасов, фарсы, сатиры, пародии. В начале XX века служил площадкой для реформаторских опытов Вс. Мейерхольда, Н. Евреинова, М. Фокина, М. Кузмина. Спектакли оформляли Л. Бакст, И. Билибин, Б. Кустодиев — лучшие художники «Мира искусства». Название театра постоянно менялось: в 1911—1912 годах — «Мозаика», с 1913 — «Литейный интимный».
После революции, в 1926 году здание театра было передано Передвижному театру под руководством П.П. Гайдебурова и Н.Ф. Скарской, в 1928 — ТРАМу (Театр рабочей молодежи). В 1932-37 гг. здесь работал театр ЛОСПС. В 1944 году «концертом-спектаклем» по пьесе «Чайка» открылся театр-студия под руководством А. Винера, позднее ставший Областным театром драмы и комедии. И лишь в 1991 году со спектакля Г. Тростянецкого «Скупой» Мольера получил свое нынешнее название — «Театр на Литейном». Сегодня считается одним из самых интересных петербургских театров.В репертуаре театра спектакли ведущих режиссеров Петербурга А. Галибина, Ю. Бутусова, Г. Козлова, Г. Дитятковского, А. Праудина, В. Пази.


Учебный театр «На Моховой» — драматический театр в Санкт-Петербурге, труппу которого составляют студенты Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства.



Был основан 2 ноября 1962 года, когда здание бывшего Тенишевского училища на Моховой, 35 с залом-амфитеатром на 500 мест, было передано ЛГИТМиКу. На сцене этого учебного театра состоялись дебюты многих звезд сцены и кино — от Аркадия Райкина, Николая Черкасова, Алисы Фрейндлих, Сергея Юрского, Михаила Боярского и Льва Додина, до Дмитрия Нагиева, Константина Хабенского, Николая Фоменко, Юрия Гальцева и других.
Каждый год Учебный театр выпускает спектакли - постановки ведущих педагогов Академии: профессоров В. М. Фильштинского, Ю. М. Красовского, Г. М. Козлова, А. Д. Андреева, А. М. Зеланда. Репертуар подвижный, обновляется ежегодно.


Санкт-Петербургский музыкально-драматический театр Буфф



Первый театр «Буфф» был открыт в Петербурге в сентябре 1870 года рядом со знаменитой Александринкой. В его репертуар входили злободневные обозрения, феерии, шансон. Ему посвящали стихи Некрасов, Агнивцев, его упоминает в своём романе «Анна Каренина» Л.Толстой. На сцене театра «Буфф» впервые в России были исполнены оперетты «Сильва» и «Принцесса цирка» Кальмана, «Прекрасная Елена» Оффенбаха. В театре выступали звёзды парижской оперетты: Анна Жюдик, Гортензия Шнейдер, Луиза Филиппе; известные исполнители романсов Варвара Панина, Анастасия Вальцева, а также знаменитые комики Монахов, Давыдов, Ярон и др. После революции 1917 года театр был закрыт как «легкомысленный». Возрожден лишь в 1983 году, когда его создатель Исаак Романович Штокбант выпустил в Ленинградском Государственном Институте Театра, Музыки и Кинематографии курс артистов эстрады. Сейчас в музыкально-драматическом театре «Буфф» ставят классические комедии, мюзиклы, мелодрамы, музыкальные шоу, эстрадные концерты, много детских спектаклей.






Дайджест # 94

Неделя только началась, а лента друзей пестрит странными пророчествами. Про обрушение Google, про закрытие в России McDonald's, про переиздание сказки Пушкина о Балде в новой редакции. В подобного рода слухи не очень верю - благо и помимо них информации хватает. Самое интересное, как обычно, представляю вашему вниманию:


1. 10 самых странных хобби, которыми "страдают" знаменитости
2. Лучшие фотографии дня за неделю от National Geographic
3. Энергия заблуждения
4. Сетевые войны: анатомия сектантства
5. Самый дорогой поцелуй
6. Американская Мечта: "Спой нам, ветер, про чащи лесные"...
7. О пользе лимона
8. Вечерний аппетит и как от него избавиться
9. Резьба по книгам
10. "Мобильные приложения, телевидение и социальные сети в век цифровых технологий"
11. Полезная информация для любителей кофе
12. Маша-Pussy написала из тюрьмы
13. Горы Хуаншань
14.Двойники звезд
15. Неве Цедек - один из старейших районов Тель-Авива
16. Ма-ла-дой кра-ко-дил ищет друзей!


[Самое интересное, что...]

1. 10 самых странных хобби, которыми "страдают" знаменитости
http://olenenyok.livejournal.com/3798306.html

2. Лучшие фотографии дня за неделю от National Geographic
http://greenkoda.livejournal.com/1601626.html

3. Энергия заблуждения
http://vasily-sergeev.livejournal.com/3355887.html

4. Сетевые войны: анатомия сектантства
http://vipbabka.livejournal.com/363081.html

5. Самый дорогой поцелуй
http://maniag.livejournal.com/318712.html

6. Американская Мечта: "Спой нам, ветер, про чащи лесные"...
http://rider3099.livejournal.com/43127.html

7. О пользе лимона
http://komodo74.livejournal.com/35837.html

8. Вечерний аппетит и как от него избавиться
http://olga-fink.livejournal.com/418966.html

9. Резьба по книгам
http://sonka-zr.livejournal.com/138394.html

10. "Мобильные приложения, телевидение и социальные сети в век цифровых технологий"
http://brazilnatal.livejournal.com/1556749.html

11. Полезная информация для любителей кофе
http://ksenia-vasil.livejournal.com/90111.html

12. Маша-Pussy написала из тюрьмы
http://tonya-1990.livejournal.com/46879.html

13. Горы Хуаншань
http://alifon.livejournal.com/333557.html

14.Двойники звезд
http://inna1903gr.livejournal.com/372358.html

15. Неве Цедек - один из старейших районов Тель-Авива
http://logvinat.livejournal.com/78496.html

16. Ма-ла-дой кра-ко-дил ищет друзей!
http://moskray.livejournal.com/100517.html






Аквариум, "Серебро господа моего" от teodorovna